Keita Haringa biogrāfija, dzīve, interesanti fakti - Oktobris 2021

Aktīvists

Dzimšanas diena:

1958. gada 4. maijs

Miris:

1990. gada 16. februāris

labākā mīlestības zīme Skorpionam

Zināms arī:

Mākslinieks

Dzimšanas vieta:

Reading, Pensilvānija, Amerikas Savienotās Valstis

Zodiaka zīme :

Vērsis

Ķīniešu zodiaks :

Suns

Dzimšanas elements:

Zeme


Viens no ietekmīgākie un domājošie mākslinieki mūsu laika bija Keita Haringa. Viņa unikālais stils un vēstījums joprojām ir aktuāls šodien, gadus pēc viņa nāves, tāpat kā tad, kad viņš radīja savus mākslas darbus.

Bērnība

Dzimis 1958. gada 4. maijs Readingā, Pensilvānijā, Keita Haringa bija vecākais no četriem bērniem. Viņu audzināja viņa māte Džoana un tēvs Allens kopā ar trim māsām Kaju, Karenu un Kristenu Kutztownā, netālu no viņa dzimšanas vietas.

Viņa tēvs Allens nozīmīgi ietekmēja Keitu kā bērnu. Viņš bija inženieris un karikatūrists amatieris, kurš radīja oriģinālus zīmējumus savam dēlam, ko baudīt jau no agras bērnības.

Haringa citās agrīnajās iespaidās bija Volta Disneja, Dr Seusa, Čārlija Brauna no Čārlija Brauna slavas karikatūras un Looney Toons varoņi, piemēram, Bugs Bunny.

Keita Haringa. tika audzināts reliģiskā kristiešu ģimenē, bet galu galā viņš atstāja savu reliģisko izcelsmi. Hārings eksperimentēja ar narkotikām, braucot ar autostopiem visā Amerikas Savienotajās Valstīs, pārdodot viņa izgatavotos Grateful Dead un anti-Nixon T-kreklus.






Izglītība

Keita Haringa. komercmākslu sāka studēt 1976. gadā Pitsburgā ’ Ivy Profesionālās mākslas skola, taču viņš ātri zaudēja interesi un pēc diviem semestriem izstājās. Viņa lēmumu pamest skolu iedvesmoja Roberta Henri raksti Mākslas Garā, kas viņam ļāva koncentrēties uz viņa mākslu.

1978. gadā viņš turpināja izglītību Ņujorkā plkst Vizuālās mākslas skola.

Ietekmes

Tās radītie zīmējumi, gleznas un skulptūras Keita Haringa demonstrēja nozīmīgus politiskos un personiskos spēkus. Liela daļa viņa darba bija arī ideju veidošana par viņa seksuālo orientāciju.

Haringam bija iespēja aplūkot un iedvesmoties no daudzu dažādu mākslinieku darbiem, veicot savu uzturēšanas darbu Pitsburgas Mākslas centrā.

1977. gadā Keita Haringa ar pārliecību, veidojot lielākus darbus, guva iedvesmu no Pjēra Alečinska māksla. Drīz pēc, Kristo skulptūras palīdzēja viņu ietekmēt, lai viņa darbs vairāk iesaistītos sabiedrībā.

1978. gadā tika atzīmēta Haringas pirmā izstāde, kas notika Pitsburgā, Mākslas centrā. Drīz pēc tam viņš pārcēlās uz Ņujorku un ieguva darbu kā busboy naktsklubā, apmeklējot Vizuālās mākslas skolu, lai studētu glezniecību.




Karjera

Keita Haringa, Pirmoreiz pievērsa uzmanību savai sabiedriskajai mākslai Ņujorkas metro, domājot par melnā papīra paneļu atklātajām telpām kā sava darba laboratoriju.

1980. gadā viņš organizēja izstādes 57. klubs un tajā pašā gadā plkst Times Square izstāde, viņš pirmo reizi zīmēja dzīvniekus un cilvēku sejas. Viņa māksla kļuva pamanāma visā pilsētā, jo visā pilsētā viņš izveidoja provokatīvas kolāžas, kuras veidoja New York Post virsraksti.

Laika posmā no 1982. līdz 1989. gadam viņa māksla kļuva globāla. Viņa centieni aizveda viņu uz daudzām valstīm, jo ​​viņš izveidoja desmitiem darbu publiskai demonstrēšanai, sākot no Riodežaneiro līdz Parīzei, Mineapolē un Ņujorkai. Daudzi viņa darbi tika veikti labdarības nolūkos, rotājot slimnīcu un bērnu namu sienas.

1984. gadā Keita Haringa devās uz Austrāliju, kur Viktorijas Nacionālā galerija un Austrālijas Laikmetīgās mākslas centrs uzdeva viņam izveidot sienas gleznojums Nacionālajā galerijā.

Līdz tam laikam Harings bija ļoti labi pazīstams un izpildīts kā aktīvists un mākslinieks. Viņa darbs bija ietekmīgs draudzībā Endijs Vorhols, jo daži no viņa darbiem bija saistīti ar slaveno kolēģi. Viņa draudzība ar Vorholu bija atspēriena punkts viņa ievērojamajiem panākumiem.

1989. gadā Keita Haringa kritizēja izvairīšanos no sociālajiem jautājumiem. Viena no galvenajām problēmām tajā laikā bija AIDS, un viņš runāja par šo jautājumu ar nosaukumu 'Nemiernieks ar daudziem cēloņiem' kura tēma bija “nedzird ļaunu, neredz ļaunu, nerunā neko ļaunu”. Viņa politiskā balss skanēja gadu iepriekš, 1985. gadā, kad viņš izstrādāja brīvās Dienvidāfrikas afišu, lai palielinātu izpratni par Aparteīds. Citi viņa radītie jautājumi pop mākslas darbi iekļautām Coca-Cola, Lucky Strike cigaretēm un Absolut Vodka. Viņa Kreka ir dauzīt mural in New York bija paziņojums par kreka kokaīna epidēmiju.

1986. gada pavasarī Haringam bija sava pirmā personālizstādes izstāde Stedelijk muzejā Amsterdamā. Vēlāk tajā pašā gadā viņam tika lūgts izveidot a sienas gleznojums uz Berlīnes sienas ar Checkpoint Charlie muzeju Vācijā. Viņa radītais skaņdarbs bija 300 metru garš un simbolizēja Austrumu un Rietumvācijas vienotības cerību.

Viņa mīlestība strādāt ar bērniem noveda pie viņa projekta CityKids Speak on Liberty. Apmēram 1000 bērnu sadarbojās projektā, atzīmējot Brīvības statujas simto gadu.

Tajā pašā laikā, Keita Haringa atvērta Pop veikals Soho padarīt viņa darbu komerciāli pieejamu sabiedrībai. Veikals demonstrēja viņa māksla uz krekliem, plakātiem, pogām un rotaļlietām.

Harings turpināja organizēt izstādes visā pasaulē. Tikmēr viņš nodibināja attiecības ar popdziedātāju, Madonna un viņai izstrādāts albuma vāka mākslas darbs. 1988. gadā Harings bija starp atlasītajām mākslinieku grupām, lai viņu darbi tiktu parādīti uz Chateau Mouton Rothschild vīna etiķetes.

1989. gada jūnijā, vairākus mēnešus pirms tam Keita Haringa's nāves, viņš uzgleznoja savas dzīves pēdējo sabiedrisko darbu. Tas tika nosaukts 'Tuttomondo,' kas ir itāļu valodā, nozīmē “lpquo; All World”. ” Tas ir redzams Pizas Sant'Antonio baznīcas klostera aizmugurējā sienā.

Dzīve ārpus mākslas

Keita Haringa , atklāti gejs, bija izteikts droša seksa aizstāvis. Tomēr 1988. gadā viņš bija diagnosticēta ar AIDS.

Vērsis sieviete iepazīšanās Svari vīrietis

Laika posmā no 1982. līdz 1989. gadam viņš pēdējos dzīves gados izmantoja savus attēlus, lai runātu par slimību, kuru viņš galu galā pakļaus, un radīja aktīvismu un izpratni par AIDS.

1989. gadā Keita Haringa fonds tika nodibināts ar savu smago darbu un centību sniegt finansējumu un attēlus AIDS organizācijām un bērnu programmām. Viņa mērķis bija arī paplašināt sava darba auditoriju, piešķirt dotācijas un finansējumu bezpeļņas organizācijām, kuru mērķis ir izglītot nelabvēlīgos apstākļos esošus jauniešus un informēt indivīdus par HIV un AIDS. Fonds atbalsta arī mākslas un izglītības iestādes, finansējot izstādes, izglītības programmas un publikācijas. Haring mantojumu nodibina fonds, izpētot un daloties viņa darbos.

Ietekme uz popmodu

Keita Haringa darbs pārspīlēts audekls, sienas un skulptūra. Viņš sadarbojās ar dziedātāju Greisa Džounsa parādīt viņa unikālās spējas. Viņš krāsots Jones ’ ķermenis grafiti divām viņas tiešraidēm. Arī Haringam bija sava ietekme rotaslietas, darbs ar dizaineru Deivids Spada radīt skaņdarbus Džounsam. Viņa darbs paplašinājās arī modes pasaulē, kad viņš strādāja modes dizaineri Vivjenne Westwood un Malcolm McLaren kolekcijā, ko Madonna visvairāk valkājusi dažās televīzijas izrādēs.

Nāve

Keita Haringa pagājis 1990. gada 16. februāris Ņujorkā ar AIDS saistītu slimību.

Kā savas dzīves svinības Madonnas pirmais viņas blondās ambīcijas pasaules turnejas datums Ņujorkā kļuva par ieguvumu koncertu Haringas atmiņā. Viņa ienākumus, kas gūti no biļešu pārdošanas, viņa ziedoja AIDS labdarības organizācijām.

Keitas Haringas māksla ir apskatāma lielāko pasaules muzeju izstādēs un kolekcijās.